同样由热门话剧改编，同样大走“耍贱”路线，同样敢于直面PK好莱坞超级大片，这个6月，《分手大师》和《老男孩之猛龙过江》无疑成为内地影市最亮眼的华语片。在票房一路飘红的同时，这两部电影还遭遇了同一种窘境—搞笑一定会与恶俗同行?被逗乐的过程和引发的思考之间哪个更重要?这不正是喜剧尤其是华语喜剧片一直纠结的老问题?如今，依旧因观众年龄、阅历等差异撕裂着，只能继续见仁见智了。
耍贱引爆笑，有人捧，有人忍无可忍
爱的说：“演的就是我们”
恨的骂：“恶俗、下贱”
熟悉邓超的观众，大概对他的“贱”再熟悉不过了吧。尽管影视剧里的他，或正直、或狠辣、或顽劣、或痴情……一水的正经角色，实际上，这位演技派是个不折不扣的玩家。这里的“玩”，不指态度，而是代表一种演员与表演的关系。看邓超表演，那种游刃有余，感觉他就像在玩。能玩正经的，“耍贱”的更是不在话下。比如他那年的毕业大戏《翠花上酸菜》，比如上节目大跳钢管舞，再比如，这部自导自演的电影处女作《分手大师》。邓超在其中的表演被赞“全程无尿点、让观众笑破肚皮”，同时也因频繁耍贱遭斥“剧情被恶俗冲散、下贱无底线”。
粉丝赞：弃个人得失，成就大众欢乐
电影海报上虽写明“女主角：杨幂”，但实际上，这部《分手大师》只有一个人最抢戏—邓超。他是男主角，也是女主角。除了在片中各种耍贱，制造各种笑料，戏份非常多外，邓超还大扮女装。当然，远远不止这些。由他饰演的专门替人分手的“大师”梅远贵，为达目的不惜数次伪装自己，从酷似流川枫的篮球少年，到胡须配蕾丝的冰上舞男，从军大衣屌丝，再到湿身魅惑、制服诱惑的美人，可谓换装不断，堪称“百变天王”。作为男主角，片中他一个人的造型竟多达二三十套。在邓超看来，如此频繁地换装恶搞都是剧情需要，他希望传达的是一种“自嘲式”的幽默。对此，粉丝很买账：“他这是舍个人面子，突出角色特征;弃个人得失，成就大众欢乐”、“邓超演的就是我们这一代屌丝、逗比，接地气”……从观众反应看来，大多数人似乎赞成这个观点，至少近两个小时的观影过程中，全场爆笑的时间甚至高达100分钟。大家享受并膜拜着邓超一枝独秀的表演，疯癫、忘我、夸张……100%的表演欲爆炸在整个大银幕上……
陆天明批：这是部“地沟油电影”
然而，当笑完起身走出放映厅，观众对于这部电影的感受开始产生分化。有人坚持支持邓超，认为“这是一部不装的电影，在当下华语片中实在难能可贵，而且能让观众开怀大笑。”但也有人说，“我确实笑了，却依然无法掩饰它的俗不可耐。”极度两极化的口碑，将《分手大师》越炒越热。尤其在著名作家陆天明“开骂”之后。
值得一提的是，《分手大师》中除了邓超自己恶搞外，他还邀请来众多名人、明星客串，例如韩寒、金星、孙俪、曹可凡、申雪、赵宏博等，他们也难逃“自嘲”(批评者称为“自黑”)这个主旨。片中情节多数是如何设计与情人或老婆分手，使用的方法则都是非正常的卑鄙手段。这也正是陆天明最痛心疾首之处。他在微博里写道：“一帮著名影星和主持人掺和在里头，完全不顾自己过去的形象，都以最庸俗最丑恶的嘴脸示人。我真不知道电影史上还有比这更不是东西的东西吗?”陆天明甚至认为，邓超对不起这些来捧自己场的朋友。而在此后的采访中，陆天明先缓和气氛，称非常欣赏邓超，接着话锋一转，对《分手大师》的狠辣批评丝毫不减。“这部片拍得下作卑贱，极拙劣地、生硬地制造一堆恶臭的东西在胳肢人笑，是‘地沟油电影’。”至于姚晨等明星大赞邓超身上有周星驰和金·凯利的影子，陆天明更是冷笑一声，“如果拿《分手大师》里的邓超和周星驰、金·凯利相比，我觉得是对后者的侮辱。后两位的恶搞、幽默，实际都是为了表现剧中人物性格特征。《分手大师》则不是。”
导演回应
自黑自嘲是为了释放内心的那个“小贱人”
作为一位首次拍电影的新手导演，老前辈如此严厉的批评对于邓超来说，显然是难以接受的。不过，邓超的反应相当淡定，甚至可以用不卑不亢来形容。就在该片公映当天，邓超携剧组一行人来深圳宣传。不论是发布会上的影迷，还是分组采访中的记者，都不约而同地向他抛出了这个尴尬的问题。邓超很平静，他的回应字里行间流露出坚持自己的倔强，但语气和态度却让人听不出任何一点对陆天明的不敬和愤怒。他说的很真诚：“我就一个菜鸟导演，我不贱谁贱，现在我还不够贱，未来还要更贱。”
而针对陆天明提及的“抹黑”客串明星一说，邓超讲了一个故事。“我邀请每位客串明星时，一定会跟他们讲得很清楚，关于电影的，关于角色的。像韩寒，他不仅一听就答应下来，还放下他自己的电影《后会无期》的制作，自己打飞的到北京来拍，分文未取;还有金星，我跟她讲角色的时候还小心翼翼的，没想到一听完我给她设计的“自黑”剧情之后，她自己反问一句：‘就这些?还能更猛点吗?’”邓超认为，这些明星、名人在片中的演出并不是自黑，而是自嘲，是释放出内心的那个“小贱人”。“这正是我们想传递给观众的，每个人内心都有一个小贱人。小贱人放松率真，自嘲而不是嘲笑别人。就像几个哥们聊天，说‘那人真贱哎’。这不是贬义，相反，这是一种很温暖的表达。我们的生活太过模板化，大家含蓄得过分，肩上承载了太多的东西，如果艺术作品还这么端着，那就没什么意思了。当然，自嘲也是需要勇气的。自嘲越厉害的人，往往生活得越轻松。”在他看来，《分手大师》是一部拍给当下“不装”的人看的电影，“高冷”勿入。
爆笑背后
是小人物的寻梦故事
听过《小苹果》就会中招
如果说《分手大师》的最大卖点是邓超，那么《老男孩之猛龙过江》(以下简称《老男孩》)则因神曲《小苹果》未映先火。据说，听过《小苹果》的人无不中招，即便痛斥其无意义，但依旧会情不自禁地哼唱起来。难道这是“洗脑”的节奏?莫非又会如《分手大师》一般，笑100分钟，再骂空虚恶俗?结果，似乎有点不同。也有骂声，但还有感动。就如同当年那部看哭无数网友的微电影，《老男孩》始终坚持的励志，为恶搞找到了合理理由。
说到《老男孩》，当然不能跳过《小苹果》。作为该片的另一大亮点，其实早在电影公映前，肖央和王太利表演的歌舞《小苹果》就已经火透了中国，在海外地区比如韩国也火得不行，大有取代“鸟叔”骑马舞的趋势。这种火爆程度，就连导演肖央也完全没有预料到：“现在韩国有几家电视台叫我们过去做节目。我觉得这是互联网的力量，《小苹果》到现在还不到一个月呢，从来没见到一首歌有这么快的蔓延速度，恨不得所有人都在跳。所以，现在时代变了。”《小苹果》能这么火，也实在是与肖央和王太利费尽了工夫有关。尤其是肖央，他没有任何舞蹈基础：“我的舞蹈非常业余，但除了好好练似乎也没有别的办法，其实我们从去年就开始练了，到现在差不多有大半年时间，一直在改动作、不断地调整感觉……”
就在影片上映前，“筷子兄弟”几乎每出席一个宣传活动都会应观众或主办方要求跳一曲《小苹果》，这对作为导演的肖央来说是一个不小的挑战，体力跟不跟得上另说，首先得放下节操：“你知道吗，一个不跳舞的人要当着几千人去表演，你要克服一个特别大的心理障碍。你当着别人搔首弄姿、扭腰摆臀，这是要把节操放在鞋垫底下才能干的事。”
两个loser大叔俘获观众心
这部电影正是五年前网络爆红的微电影《老男孩》的延续，讲述两个怀揣梦想的大叔，在大洋彼岸的纽约上演的一系列闹剧。这一次，“筷子兄弟”肖央和王太利依旧在片中一人分饰两角。除了分别扮演肖大宝和王小帅，追梦勇闯美利坚，参加《美国好声音》外，他们还饰演了一对来自韩国的“杀手欧巴”，在意外卷进一场黑帮火拼后，便开始遭遇各种离奇事件，秀歌舞、扮杀手、泡洋妞、讲韩语之余，枪战、追车一个都不少，外加笑果十足，观众可谓从头笑到尾。而搞笑之外，这部电影并没有失去“筷子兄弟”作品中历来的励志、亲民风格。两个loser大叔寻求梦想的故事，爆笑背后是小人物努力奋斗、渴望成功的辛酸。这样的剧情和升华，显然就比《分手大师》更能抓住观众尤其是拥有一定阅历的观众的心。
导演回应
人人需要“犯二”
把节操放在鞋垫底下?这并非“筷子兄弟”一贯的风格。也正因如此，此前支持他们的老粉丝也有部分倒戈了，甚至对这部电影评价为“下作!恶心!”。对于观众这么强烈的变化，肖央倒是坦然，因为他觉得自己也变了。就以跳舞为例，他发现自己跳着跳着，竟渐渐开始爱上了这样唱歌、跳舞，爱上了“犯二”：“因为这很快乐。人有时候太累了，你要去扮演各种各样的角色，包括社会里的和生活里的，你要去符合那些角色的规则，很累。这个时候，给你一个模式，一个犯二模式，让你进入到里面，把你平时压抑的东西释放出来，让你可以得到一种简单的快乐。这难道不好吗?我想这可能也正是《小苹果》红得这么快的真正原因吧。”
