黄庭坚的《砥柱铭》，在2010年6月3日晚举行的保利5周年春拍会上，北宋书法家黄庭坚大字行楷书《砥柱铭卷》以3.9亿元落槌，加上佣金4.368亿元成交，创造了中国书画拍卖史新纪录。 在当时引起了很大了轰动，人们开始认识到中国艺术品的价值。我们欣赏黄庭坚的作品，是因为他独特的书法线条，被称为“长枪大戟”的线条远离了正统的温润含蓄和锋芒内敛，在宋四家中，他独辟蹊径，大胆创新。笔势开张，点画采用中宫紧密的结构，从中间向四周放射，舒展自如，满篇文字似乎都在翩翩起舞，极有活力。当年的黄庭坚和苏轼一样，不尚完美、不拘成法，不拘技巧，以自己深厚的修养来臆造书法走向前卫。黄庭坚的草书受张旭怀素的影响很深，但是有自己的特点，他的草书具备浓郁的浪漫气息，信手挥洒点皴，跳跃激荡，用笔随意，情感丰富，笔势并未连接，但是感觉奔流不息，气势磅礴。

书法的另外一种形式美就是表演，主要是狂草，是具有表演性的。据说王献之比他的父亲要放荡不羁，喜欢飞白，经常看见人家的白衣服就要题字，大家知道他这个习惯，并不以此为怪，甚至很纵容他的行为。张旭怀素都喜欢题壁，这类似于当代的行为艺术，我们从古人的记载中可见当时的热闹情形。“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟”。诗圣杜甫这样赞叹他，我们可以想象每当张旭写草书时应该不亚于刘德华的演唱会，潇洒之至，率真之至，可爱之至。

据说怀素也是喜欢饮酒，不拘小节，兴来时，举凡寺壁、屏幛、衣裳、器具无不书之。在当时，他要写字了，就要别人把墙壁粉刷，然后举杯畅饮，有诗描绘他“粉壁长廊数十间，兴来小豁脑中气。忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。”愈是观者如潮，他的兴致愈是发挥到极致，那时的张旭和怀素，绝对都是天王级的偶像明星。这个艺术创造过程本身成为经典的美，书法家的精神风貌传递着书法的美，这就是我们常常说的“神采第一”。

然而不是有了形式美书法就具备真正的美了，书法多么奇妙，没有色彩没有声响没有世俗的功利，可是中国人从小就对它有一种莫名的崇敬。因为书法的内涵是“道”，是历史文化的蕴藉和书法家的人格魅力。我们来品味经典，其实也是在发掘探究他们审美创造的过程。

悠久只是中国历史的最固定的特点，中国历史最神秘最韵味的还是：时间隧道一直在向前，文化却在每个站口转换面貌，书法是文化发展史上最重要的一个方面。文字的不断演变影响着书法美学的变迁，当文字演变停止后，书法才开始了法、意、韵等等各种美学大风格的比拼。我们从汉隶的大气想象汉朝蓬勃奋进的气象，从优雅的行楷书了解魏晋时的名士风范，从重法的楷书到最恣意的狂草并存看到大唐的开阔和宽容。。。。。书法也体现了时代的美。可以说，每一部流传下来的古代经典，后面都有说不完的悲欢离合，艺术的美，打上了历史深深的烙印，没有历史的沉淀，书法也许难以成为永恒的美。