谢卓芳
最近，国产电影迎来了许久未见的大动静，由文牧野导演，徐峥、王传君等主演的《我不是药神》(以下简称《药神》)上映6天票房超过15亿，豆瓣评分9.1分，上一部超过9分的华语院线电影还是16年前的《无间道》。该片自上映以来几乎收获了一边倒的好评，更是引发了一场围绕天价抗癌药、国家医疗改革等多方位的讨论。
和众多主打颜值和流量明星以确保回报率的影视作品不同，《药神》是一部出色的现实主义题材的电影，不仅将镜头对准长期以来主流话语体系缺失的罕见病患者群体，更是直面当下群众看病难、看病贵的社会痛点，可以说是近些年国内现实主义电影艺术创作的一个标杆。
这样的现实主义题材我们等了太久。电影里那一句“谁家里还没个病人”戳痛了每个观众的内心，在厄运随机的概率下，屏幕上上演的一幕幕，就是现实中每个人都可能遭受的命运。正是因为如此，影片才会引发如此强烈的共鸣，观众用节节攀升的票房和乐此不疲的讨论表达了对这部作品的敬意。
今年一季度，国内电影票房过200亿元，超越北美成为全球第一大电影市场。与此同时，中国电影也迎来从数量扩张走向创作提升的瓶颈期，各种类型片层出不穷，但真正的好剧本，好故事太少。非虚构的真实事件是公认的最佳改编题材，可是近几年，这类题材在影视作品里乏善可陈，IP加持流量明星的模式充斥整个市场，大量热钱的涌入造成对创作的“绑架”。《药神》是一个起点，它让观众在黑暗的角落中，开始真正关心这世界另一群人的生与死，并为之落泪，它让我们看到除了娱乐休闲以外，电影创作所承载的可能性还有很多。
“我希望这是一副能够治愈中国电影行业急功近利的药。”徐峥在4月的电影发布会上如是说。影片的最后，导演用一行行发生改变的数据告诉观众，在医疗改革领域，我们社会的进步有目共睹。正如影片内容要传递的希望一样，《药神》本身也传递了一种希望，那就是现实主义还可以飞得更远一点。
