继“伟大的南线——董欣宾、卞雪松知音展”之后，5月30日，常熟虞山当代美术馆举办“手谈一一林散之卞雪松师生展”。

　　对林散之和卞雪松做过专题研究的此次活动策展人、诗人、常熟虞山当代美术馆馆长张维说，林散之和卞雪松都是诗书画修备全面的大家，都是传统武术太极推手的高手，两人都喜行吟，尊黄宾虹师训：师自然造化，游历了中国几乎所有的河山，林散之得《江上诗存》，卞雪松得《雪松诗抄》和28本册页。两人都是临写碑帖的能手，唐之前几乎所有碑帖石刻都临写过，然而，两人却都别开生面，创造出迥然不同的艺术境界!张维指出，林散之书法线条的丰富性是书法史上罕见的，在其草书中随处可见那些天人合一的神奇笔法：“屋漏痕”、“折钗股”、“虫蛀纹”、 “ 锥划沙”等，他又将黄宾虹的七墨法化进了书法，水墨互渗互破中达其璀璨华滋的效果。加上对绘画中墨法的运用，林散之的书法形成了瘦劲圆涩、璀璨华滋、偏正相依、飘逸天成的风格，为公认的三百年来草书大师。郭沫若说：“林散之的书法，代表中国!”日本著名大书法家、现代碑学派首领青山杉雨写到：“草圣遗法在此翁。”

　　卞雪松尊林老训，从李北海得其宽博堂正之气，他从摩崖石刻、魏碑中化出力扛千鼎的厚重的铸铁线，在飞白枯笔渴笔的临写中悟出“粗纱痕”这一独特笔法，与传统的“细沙痕"不同，“粗沙痕”的线条在“细沙虚静之气中有竹节停顿的节奏，更显得苍茫古穆、恒定有力。卞雪松书法的另一个贡献，是他对唐以前碑帖的广泛临写。在隶书过度到楷书之间，有一段历史的书写，人们称之为真书。在隶书后期的古板与楷书实用的固化之间，其实正是一个书法家个性得在其中站立的空间。卞雪松从楷书返回，取隶书的拙和静，取楷书的灵变写出了唐之后无出其右的真书：古静朴拙灵润的境界。

　　“一根线条里有春夏秋冬，一根线条里有生老病死，这是伟大南线的精神口号，本次展览的作品印证了这条传统河流及其时代中的流变和创新!”张维说，林散之卞雪松师生展是在继续梳理伟大南线的传统，展现一对师生如何深潜在传统中传承又创新的传奇。据悉，此次共展出林散之、卞雪松作品100余件，林散之精品20余件，卞雪松作品80件。这些作品中，既可见其传承之轨迹，又再现了两人不同的艺术境界，前者痩劲飘逸，后者宽博堂正，沉雄苍润，浩气凛然，是一次传承与传奇的现场见证!

　　据悉，展览时间将在8月30日结束。

　　【关于虞山当代美术馆】

　　虞山当代美术馆坐落于黄大痴黄公望的故乡常熟，是大美“清微淡远 博大和平”的虞山派美学的发源地，它注定承担着梳理传统并将传统进行现代性转换的重任。 本美术馆有两大宗旨：第一钩沉，即将那些埋没在民间的高手，尤其是住在中小或偏远城市，但却有着深厚文化传统，沉默执着于创作，不喧嚣于世，也不被传媒关注，但却持存着中华文明的秘密火种，别开境界的画家。 第二，为当代水墨树立新标准。在当代水墨在进行现代性转换时，失去了标准和重心，于是虞山当代美术馆提出了当代水墨的四个标准：第一，它必须是现代图式 (我们不是古人，我们当下存在);第二，必须具有诗意(强调人文修养和天下情怀);第三，必须有不可复制的独特技法(以避免传统绘画中过多的模仿作假，并更见个人性);第四，与传统有伟大的精神联系(这是海洋一样不尽的源头)。