苍茫150cmx180cm



圣山之二（局部） 160cmx150cm

　　2012年5月8日，中国美术馆。“诗心化境”油画大家宋惠民油画展隆重举行，群贤毕至。中国美术界巨头靳尚谊、詹建俊、范迪安以及辽宁省文联党组书记李春晓、鲁迅美术学院党组书记刘晓华，对宋惠民的油画艺术成就肯定的同时，都一致地强调了宋惠民是中国全景画的开先河者，是对中国美术史的重大贡献。
　　宋惠民的作品展览分为现实生活、历史题材和风景画三个部分。这些作品庄重华贵，恢弘壮丽，意境质朴而空灵，如天上的星星一样高远，正是这样的距离感，让他的画永远地美丽。
　　最珍贵的是这次展出的作品中，有宋惠民年轻时代的作品，有他上世纪60年代到鞍钢体验生活时，画的一批带有时代情感的作品，画面上那些鞍钢工人的劳动状态十分传神，对劳动韵律、劳动神态的把握十分到位，画面简洁生动，传神的几笔，人物就飞扬起来了。《火之舞》这幅重工业题材的画，他却画得像舞蹈一样，这是他对重工业题材美的挖掘，表现了“火红的年代”热火朝天的生活场景。
　　人物画的代表作有《此地甚好瞿秋白》、《曹雪芹》、《圣山》、《冯其庸·流沙梦痕·楼兰》、《神往情移》等。人们在他的画前流连，赞叹他高超的神形兼备的塑造人物的技巧，和用人物的生态环境映衬性格和内心世界的本领。正如邵大箴先生总结的：“写人、用形和色彩写人生经历在人的形象上留下的痕迹，刻画人的心灵世界，是宋惠民在人物肖像画中孜孜以求的，也形成了他人物画的鲜明特点。 ”
　　展览的风景画，数量比较多，是宋惠民近十几年来创作的精品，如《苍茫》、《悠悠岁月》、《明月惊鸟飞》、《皎月》、《雾迷雪岳山》等，通过风景描绘探索当代文化的精神，传达了他的内心情感，雄迈壮丽，在油画语言上，融入了中国传统的写意笔法，表现了强烈的主观意趣，带有强烈的叙事性和抒情性。他说：“我的诗性是从生活中来，是我对生活以及时代的感受融入心里，加上自己的感情，成为自己艺术上的理想，在画布上喷发出来。 ”那是他自己深切情感的奔放表达，而真、善、美的东西必然引起任何人的共鸣。
　　展厅后面是大幅的全景画 《赤壁之战》色彩稿、历史画《攻克锦州》巨作，场面壮观，气势恢弘，充分展示了他驾驭大型艺术创作的非凡能力。 《辽沈战役·攻克锦州》及《赤壁之战》全景画创作的组织者、策划者和主创者，就是宋惠民。是他领导创作了中国第一幅全景画《攻克锦州》和第一幅表现中国古代军事题材的全景画《赤壁之战》。
　　正如詹建俊先生说的那样，宋惠民对中国美术史的贡献最大的是开创了中国的全景画时代。在锦州的辽沈战役纪念馆中全景画 《攻克锦州》，那真实深远的背景，血火交织的气氛，气势宏伟的场面，给人身临其境的感觉，整个把观者包容起来。这是宋惠民先生作为创作组组长在1986—1989年带领鲁美的老师与北京军事博物馆的画家高泉等九位画家合作完成的，获文化部艺术科技一等奖。完成这样浩大工程的画卷，需要画家们在优势互补的基础上，舍弃掉自己的特点，服从整体构思的需要。作为全景画的总指挥，创作组组长，宋惠民倾洒的心血是可想而知的。
　　宋惠民又参与了《赤壁之战》的全景画创作，一干又是五年，这赤壁之战的全景画在武汉的龟山上，该画的古战场中水陆战非常地宏伟壮观，场景也是其中表现最典型的。这幅画被世界全景画协会肯定，协会的委员来到龟山，观看完毕认为这是世界上最为优秀的全景画之一，非常震惊。《赤壁之战》在第十届全国美展中获得金奖。 2004年在美国开全景画会议，邀请宋惠民去介绍中国全景画，当时规定每人发言不超过15分钟，宋惠民讲了四五十分钟。听众不断地发问，他想停都停不下来，形成整个会议的高潮。后来他们决定，2005年世界全景画会议在中国沈阳的鲁迅美术学院召开。这是具有划时代意义的会议，标志着中国的全景画所占有的位置在世界是一流的，以宋惠民为代表的中国全景画画家也是一流的。世界上总共有30幅全景画，而中国就有8幅。全景画作为油画的另一种表现形式，飞入了寻常百姓的视野当中。
　　心仪经典，追求完美，这是宋惠民先生的终生梦想，也是他一个不断追求的过程，他在绘画中完全释放了他的个人气息。加上他历来被世人所信赖所尊崇的那一份绘画天才，几乎可以想象他以后的作品一定是完美无瑕的。文/王梅芳